中国书画与师法自然—王守志

中国书画艺术的发展，直接影响着东方乃至世界文化艺术的发展进程。在中国文化艺术领域里，无论是音乐、戏曲、美术、书法、诗歌、舞蹈以至民间工艺等一切造型艺术，与大自然无不息息相关。常言道：生活是艺术的源泉，“行万里路，读万卷书”是艺术家的必修之课。

　　自古以来，中国书画家与大自然结下了不解情缘，他们挂瓢曳杖，负砚而行，云烟为友，山水作伴，跋涉于绵亘的大山之巅，倘佯于幽闲的村落水边，画家们为了丰富自己的艺术世界，以造化为师，走出画室，奔赴大自然“搜尽奇峰打草稿”，把激情和灵感倾注于作品里，在他们的画面中，大自然的神韵得到了升华，画家把具体景物与宇宙融为一体，微观与宏观密切结合，大自然的物体得到了实在而虚灵、真实而莫测的再现，充分体现了蕴藏在自然景物中的永恒的生命力，从而表现了自然之美，情感之美。

薛志耘书画作品

　　艺术与自然的关系，早在中国春秋时期，我国伟大的哲学家和思想家、道家学派创始人老子就提出“道法自然”的审美理想。老子认为自然是万物之母，地球上所有景物是人类生存的环境，它为人类提供了物质生活和精神生活的必需品，东方人不但把大自然人格化了，并且从自然中看到自己，强调自然与人的一致性，这种一致性使人与自然越发感到亲近和融洽。中国伟大的思想家和教育家、儒家学派的创始人孔子也宣扬过“智者乐水，仁者乐山”、“智者动”、“仁者静”，孔子用自然界的山水动静，说明“智”与“仁”的品质，抓住了自然中山与水的外在特征予以情感论述。此后，战国时期的哲学家庄子，在人与自然的关系上又发展并完善了美学思想。庄子崇尚自然的“壮美”与“拙美”，在庄子的学说里，人与自然不但处在一种亲切和谐的统一之中，而且赋予了人与自然的朴素情怀和审美境界。庄子提倡的“大朴不雕”，“古拙浑朴”，“空灵静谧”，“虚静恬淡”，“言简意远”的审美概念，一直延续到今天，始终贯穿并融合在东方艺术的形式中。在推动和发展中国书画艺术的历程中，我国东晋画家顾恺之又大胆地提出了“迁想妙得”的美学理论。他强调以自然中的物象为载体，注意山水美的特征把握，借此发挥作为胸中意念。由“迁想”而“妙得”的形象不是现实生活中的自然再现，而是作者情思、学养、审美的借题发挥，是主体与客体的艺术结合，这种“超然物体”的审美表现，是现实主义和浪漫主义的艺术统一。

　　当前，在西方现代绘画思潮再次激荡东方绘画的时刻，我们重温一下中国绘画的民族性，重新探讨一下中国书画艺术与自然的关系，是一件很必要的事情。

　　在中国近现代美术史上，出现了不少代表时代光辉的艺术大师，他们的艺术成就在世界艺术中占有崇高地位。中国杰出的艺术大师齐白石以他极强的艺术个性和创造精神，为其时代画坛注入了新的血液，开创了一代绘画新风。齐白石绘画主张“纯任天真”，他说：“人喜变更，余画亦然”，他热爱中华大地每一块美丽富绕的山河，爱大自然中一切鲜活的生命 ，以他对自然生命的爱和童真之心，创造了数以万计生动的艺术形象，在对自然的深入观察和探求中，在对艺术形象的审美关系的处理上，有他独到见解，他“以形写神”，提倡作画“妙在似与不似之间”，以表现自然景物生命律动为极则。白石老人四十岁以后“五出五归”壮游南北大地，极大地丰富和开阔了他对生活与人生、艺术与自然的宏观认识与微观把握。白石老人花了毕生精力，把一个普通人的情感融在画里，写在诗里，在他“衰年变法”以后，他的特殊的生活积累与审美理想得以升华，成为了“借古开今”的一代宗师。

　　在绘画和自然的关系中，另一位现代山水画大师黄宾虹极其重视对大自然的观察与体悟。他说：“造化入画，画夺造化”，“夺”最难;“造化天地自然也，有形影常人可见，取之较易，造化有神有韵，此中内美，常人不可见”;又说：“山水画乃写自然之性，亦写吾人之心，山水与人以利益，人生息其间，应予美化之”;“作画当以大自然为师，若胸有丘壑，运笔便自如畅达矣”。

　　综上两位现代艺术大师的艺术理念和艺术成就可以看出，人与自然的关系，中国书画与自然的关系是何等的必然和重要了。

　　在谈及东方艺术的同时，不能不提到中国“书法”这一独特艺术的创造与表现形式。

　　中国“书法”是东方艺术中典型的抽象艺术，大自然的景物形体、动态是客观存在的，所以形体美又可分析为物象的外形美和质地美，如柔嫩的柳条，挺拔的树干，苍翠的竹叶，葱郁的青山，平静的水面，奔腾的江水，浩渺的湖面等等，这一切自然界的物体及变幻现象，无不直接或间接影响着艺术家的情怀，激发着书画家的创作热情。书法家借助“书法”的点、画、线条，高度地体现了人与自然的对称、平衡、旋律、力量、秩序、和谐等美的要素，成功地在“书法”作品中表现出音乐一样的旋律与节奏，并使人联想起自然中力量的象征，生命的神采，风云的变幻，联想起生活和自然中那高大、雄伟、刚劲、强健、活泼、厚重、质朴、飞动等情绪，激起人们对生活的热爱，对大自然的赞赏。中国最早的“书法”就是象形文字，所谓“形”即生活自然中之物体之形，所以说书画同源，书中有画，画中有诗，然而这一切美的艺术表现都和大自然有着不可分割的“血缘关系”。

　　中国艺术家用心灵去体察生活，从不同角度把握人与自然的辩证关系，用“迁想妙得”的理念“师法自然”去“以形写神”，从而获得“形神兼备”、“天人合一”的审美效果，这是东方艺术的魅力，也是中国书画艺术美的重要特征。